ENTREVISTA A: Alfonso Tierra Montes

 

-La primera pregunta de rigor tiene que ser la tópica y típica, ¿quién eres y cuál ha sido tu aportación en el libro “Cómo cocinar un niño”.

Hola Andrés, encantado de participar en este interesante blog.
Soy Alfonso Tierra Montes, diseñador gráfico e ilustrador, también imparto talleres socioculturales.
Para Torre de Lis he maqueado e ilustrado la curiosa y fascinante creación de Pepe Maestro que nos ocupa.

-Unas de las preguntas más frecuentes cuando se está leyendo un libro ilustrado de ficción es hasta que punto tiene el ilustrador libertad creativa. ¿Tuviste que seguir unos parámetros impuesto por la editorial, hubo algún tipo de charla de ideas con el autor Pepe Maestro o por el contrario la libertad para dibujar fue plena y individual?

Las decisiones de este tipo suelen depender directamente de la editorial así que agradezco que Torre de Lis nos diese plena libertad creativa.
Cuando ilustro una obra o creo una identidad gráfica animo al autor/a o cliente/a a que se implique en el proceso para que el resultado final sea lo más personal posible.
En “Cómo cocinar un niño” tanto diseño, maquetación e ilustraciones se entrelazan por lo que me pareció necesario estar en continua comunicación con Pepe Maestro. Él tenía las cosas claras pero me permitió interpretar muchos elementos a mi gusto, varios detalles incluidos en el libro surgieron del intercambio de ideas y sugerencias entre nosotros. Al final esta reciprocidad no solo se volvió necesaria sino enriquecedora y emocionante. 

-En el libro demuestras tú versatilidad como ilustrador al tener dibujos de distintos estilos dentro de sus hojas(podemos encontrar dibujos sencillos casi de post-it, caricaturas, grabados o dibujos muy detallados de fantasía épica o incluso para ilustraciones de terror si el libro estuviera orientado en otro contexto), ¿Con cuál de estos estilos te sientes más cómodo de dibujar?

Aunque algunos estilos son más laboriosos que otros, todos los que aparecen en el libro me resultan confortables y creo que ganan más cuando aparecen juntos y se contrastan, son un vehículo para flexibilizar la narración. Si tuviese que elegir uno, me quedo con los dibujos “abocetados”, son más dinámicos.

-Igual que le pregunté a Pepe Maestro en su entrevista. En estos tiempos de la cultura de lo políticamente correcto y de los ofendidos profesionales que limitan bajo sus criterio las fronteras del humor, ¿Has tenido algún problema o mal comentario por realizar las ilustraciones de un recetario ficticio con niños de producto principal?

Siempre fui consciente de lo controvertido que puede resultar el argumento de la obra, de hecho en ello se basa parte de su humor. Sin embargo a poco que sepas leer y captar el tono de la narración se advierte que el tema va más allá, y la interpretación literal se vuelve maliciosa. 

A pesar de ello hay gente muy sensible que puede no gustarle esta estética, “nunca llueve al gusto de todos”. Las opiniones negativas que he recibido no pretendían ser categóricas y se referían más al gusto subjetivo de cada cual.

-Has realizado logotipos publicitarios, ilustraciones tanto de libros y comics, entre otros trabajos….¿Podemos ver tu trabajo recopilado aunque sea de manera selectiva?

https://alfonsotm.wordpress.com/ 

https://www.instagram.com/tierrailustrador/

-Hace unas entrevistas atrás el creador de contenido para Youtube “El Tanavisor” nos comentaba que en España debería de existir una buena educación de calidad en material audiovisual y de todas las habilidades plásticas desde los estudios primarios y que fuera una asignatura más igual de importante y respetable que la demás, no la broma que nos quieren vender actualmente con dicha asignatura. ¿Cuál es tu opinión de la educación plástica en España y que mejorarías de ella?

La última reforma educativa vuelve a ningunear la importancia de la educación artística, estética, visual y audiovisual en las aulas, para sorpresa de nadie sigue en la línea de minimizar la formación humanística.

En esta época de sobreabundancia de información audiovisual se vuelve esencial una educación estética integral y trasversal que abarque todos los niveles educativos y alcance muchas disciplinas. Es necesario formar una actitud crítica que afronte el avasallamiento de los mercados y la deriva mercantilista e individualista que estos nos imponen.
Para ello es necesario desarrollar la sensibilidad del alumnado, la reflexión, la creatividad y la participación; aprender a discernir, demandar y fomentar manifestaciones culturales de mayor calidad, con renovados valores éticos y conciencia comunitaria. Formar individuos insertos en los procesos de transformación social y no meros espectadores pasivos del devenir económico.

Instruir en el valor estético es algo que excede los aspectos técnicos, esquemáticos y memorísticos en los que suelen impartirse las materias escolares. No solo basta con docentes que enseñen el lenguaje artístico mediante el aprendizaje de técnicas encajonadas en un currículo, reclamamos mayor presencia en las aulas de profesionales activos de todos los sectores artísticos y culturales que ofrezcan una perspectiva más amplia, completa y enriquecedora con sus experiencias prácticas.

-¿Que consejo le darías a alguien que quiere estudiar estudios relacionado con las bellas artes(concretamente orientado a la ilustración). ¿Y que consejo le darías a esa persona que ha terminado los estudios y es novato en el mundo laboral y este buscando publicar su primera ilustración de forma profesional? 

La educación oficial respecto al dibujo y la ilustración es poco satisfactoria, la mejor formación de este tipo suele encontrarse en ámbitos de formación no reglada: academias, talleres, particulares… Mi consejo es que ir probando cosas en este último ámbito hasta encontrar la disciplina que atraiga, si es posible impartida de forma presencial.
La forma más sencilla de publicar por primera vez es colaborando en autopublicaciones de aficionados como revistas especializadas o fanzines que publican colectivos y asociaciones a través de internet o en ámbitos municipales, locales, etc... Los concursos de dibujo y relatos ilustrados que organizan diversas instituciones son otro escaparate viable.

Muchas gracias Alfonso por tu tiempo y tu amabilidad contestando a mis preguntas. 

Gracias por la entrevista y por la labor que hacéis difundiendo la cultura, espero volver pronto por aquí.